En el proceso creativo existe un instante que no se debe subestimar: el momento previo a que una idea tome forma. Acompañar a alguien en ese umbral que mezcla riesgo, deseo y curiosidad puede ser decisivo para que encuentre su propia voz expresiva. Consciente de la importancia de esta labor, Santi Benítez, también conocido artísticamente como Santi Lunares y docente del Grado en Diseño, actualmente está preparando su propuesta de tesis doctoral basada en el acompañamiento y en la gestación de procesos creativos en el ámbito pedagógico. Su recorrido como artista multidisciplinar, diseñadora y pastry chef, así como su experiencia como Alumni de BAU, le otorga una perspectiva global para escuchar y proponer caminos nuevos a quienes empiezan a explorar el suyo.
P. Desde tu punto de vista, ¿qué crees que necesita un estudiante cuando llega por primera vez a la universidad para sentirse acompañado y confiar en su proceso creativo? ¿Cómo se traslada esto en BAU?
R. Es complicado de responder, porque recibimos gente de perfiles muy diversos, estudiantes acostumbrados a unos estándares de aprendizaje muy marcados. Quizás a nivel general diría que principalmente tienen que entrar con la mente abierta y evitar prejuicios, con ganas de explorar y dejarse sorprender por todo lo que pueda suceder durante el primer curso. Lo importante es desactivar el miedo y esto se hace compartiendo, siempre desde el respeto y teniendo en cuenta que hay millones de puntos de vista diferentes.
P. ¿Cómo afrontas el acompañamiento a los alumnos de primer curso? ¿Qué aspectos consideras clave para que este primer año sea verdaderamente transformador?
R. Llevo poco tiempo como docente, pero ya he vivido situaciones muy diferentes, se notan mucho los cambios generacionales. Cada curso es un nuevo reto del cual aprendo y que afronto con muchas ganas. Creo que es primordial que haya una buena comunicación. Escuchando primero las necesidades individuales, a menudo puedes detectar incertidumbres o preocupaciones compartidas para después trabajar en conjunto y crear cohesión como grupo. Además, que desde buen inicio empiecen a usar las instalaciones, participar en las actividades que ofrece el centro, como las BAU Talks, por ejemplo. Creo que es importante que se fijen en lo que se hace en cursos posteriores, y asistan a las presentaciones de TFG de estudiantes que acaban el grado, esto último es especialmente enriquecedor para que sean conscientes de la diversidad proyectual que pueden alcanzar.
P. En los talleres que haces con alumnos de instituto que visitan BAU, ¿qué es aquello que más te interesa transmitirles antes de entrar en el mundo universitario?
R. Es un reto diferente, tenemos poco tiempo, y es oro. Intento que, junto con las actividades propuestas con el resto del equipo docente, acaben siendo conscientes de que todos tenemos capacidad para crear e imaginar posibilidades con el diseño, a través de una experiencia divertida y donde la colaboración es clave.
P. ¿Qué reacciones o descubrimientos acostumbras a ver en estos jóvenes cuando experimentan por primera vez en un entorno creativo como el de BAU?
R. Durante el desarrollo de la sesión, ves que los estudiantes en general muestran una evolución a los resultados que se obtienen al inicio de la actividad en comparación de los finales. Uno de los factores que más les resuena, es la sorpresa, se van con una buena sensación de esta pequeña cata de lo que les podemos ofrecer en BAU.
P. ¿Qué importancia tiene para ti generar espacios en los que el estudiante pueda explorar, equivocarse y volver a empezar? ¿Cómo tiene que ser este espacio?
R. Entender el espacio como un lugar seguro desde el cual crear es indispensable para cualquier práctica creativa. Todavía más para los estudiantes que llegan, están en un momento vital excepcional, donde tienen que desplegar todo su potencial y explorar sin miedos las posibilidades que les ofrece el diseño. Requiere tiempo, este espacio es mutable, depende mucho de cada grupo y de sus necesidades, las personas somos muy diferentes, y dentro de nuestras peculiaridades, el reto es detectar cuáles son los puntos de unión para configurarlo de la mejor manera posible. Cada espacio es único, el respeto y la colaboración son esenciales.
P. ¿Qué consejo darías a un estudiante que se está planteando estudiar en BAU, pero que todavía tiene dudas o inseguridades?
R. Que se atreva a dar el paso si tiene ganas de explorar nuevos horizontes, y sobre todo si todavía no tiene clara la rama de diseño a la que se quiere dedicar en el futuro, aquí verá muchas posibilidades, recibirá buena orientación por parte del profesorado y vivirá momentos únicos con el resto de la comunidad. Recuerdo mi experiencia como alumno como si fuera ayer, me permitió abrir los ojos e hibridar prácticas artísticas y de diseño que no creía posibles inicialmente. Fue un punto de inflexión muy positivo tanto personal como profesional en mi vida, es un ambiente muy acogedor y muy favorable para mostrarte tal como eres sin miedo.
P. ¿Cuál crees que es el rol del diseño en la actualidad?
R. En la actualidad tiene que continuar asumiendo un rol transformador. La práctica tiene que explorar cómo diseñar descentralizando la mirada de occidente, trabajar tejiendo redes inclusivas e intergeneracionales, establecer diálogos que rompan con el antropocentrismo y explorar desde una visión biomimética, etc. Estas pueden ser estrategias a seguir para establecer nuevas perspectivas que puedan combatir las desigualdades sociales, económicas y ecológicas.
P. ¿Por qué consideras que hoy es especialmente relevante estudiar diseño y qué diferencia una escuela como BAU en este proceso?
R. Creo que el diseño tiene que ser una herramienta capaz de volver a transmitir ilusión por el futuro, es un factor de especial relevancia bajo la compleja realidad sociopolítica, económica y tecnológica que vivimos, sobre todo para las generaciones más jóvenes. En BAU se incentiva especialmente el pensamiento crítico, es importante que el estudiante sea consciente de la realidad que nos rodea y sea capaz de proponer estrategias transformadoras. Mediante el acompañamiento continuo de sus proyectos, activando sus capacidades creativas, explorando procesos multidisciplinarios y colaborativos de investigación y experimentación, el estudiante podrá generar una propuesta sólida capaz de hacer frente las principales problemáticas sociales, económicas y ecológicas. Porque el diseño no solo soluciona problemas, sino que también nos abre puertas en la vida.
